義大利國寶畫家英諾桑提與美國詩人路易斯二度合作，創作《百年之家》這本著作。英諾桑提被譽為義大利插畫界米開朗基羅，一生創作不輟，曾經畫過不少經典作品，包括《木偶奇遇記》、《胡桃鉗》、《仙履奇緣》及《小氣財神》等。他的畫作總是獨樹一格，帶給讀者感動及震撼。在《百年之家》中，英諾桑提以電影鏡頭般的風格繪製整部作品，描寫北義大利一間百年房屋的故事。 　　書的開頭便以看盡百態的老屋的第一人稱視角述說故事：「我的門楣上頭刻著1636，那是瘟疫蔓延的那一年，也是我落成的那一年。我雖由木石建成，但隨著時光流逝，窗櫺是我眼，屋簷是我耳。」老屋看盡生命百態，走過戰爭、沒入荒漠。直到1900年，老屋才被人們發現。新一代的人在老屋落地生根，他們重建老屋，以老屋作為守護家庭家族的城堡，在這裡結婚生子，共育家庭，甚至歷經戰火、天人永隔。 　　四季遞嬗，人丁更迭，戰火不歇，老屋看盡傷痛，也走過悲哀。然而，老屋已老，難以復原，只能走回荒煙漫草，被遺忘在舊時代。最終，在看不到的角落，往事沉澱、揮別從前，老屋再現風華，重新照看居民。 　　《百年之家》以質樸的詩句，配以精細的繪圖，營造出時空交錯的流動性，從老屋的觀點看待一代又一代的居民在老屋的生活。透過英諾桑提的細膩筆觸，可以看見老屋的歷史演進，了解房屋與不同居民的互動交流，體會房屋如何透過人的居住而獲得生命，又如何因為戰爭及時代更迭而為人遺忘。 　　在《百年之家》中，英諾桑提將每幅圖畫固定在同一視角，屏除場景和角度變化，使重點聚焦在老屋上，以彷彿縮時錄影的方式，展演出老屋的時間及空間變遷。讀者可以從一張張圖畫中，看見老屋歷經的種種變遷，以及動態的時空交錯感。在英諾桑提的畫作中，可以看到他對歷史細節的堅持以及大量人文關懷，每個細節都讓我們理解，繪者如何畫出實際歷史與個人想像所交織出的動態世界。每一個圖像對他而言都帶有象徵意涵，為讀者提供許多訊息，帶讀者走入老屋的故事。