- 庫存 = 5
- 放入購物車
- 放入下次購買清單
本書適用活動
分類排行
內容簡介
無論怎樣都絕不停下攝影機!
從絕望到希望,再到口碑大爆炸!!
誰說沒預算就不能拍出好電影!?
創1000倍票房回收!影史最強黑馬紀錄
所有拍攝團隊、製片都需要的拍片神書
《一屍到底》的拍攝幕後、低成本電影不為人知的辛酸真相……毫無保留,全部公開!
——《一屍到底》、《特約經紀公司》導演/上田慎一郎
預算300萬日圓、一開始只在兩家電影院上映的獨立電影《一屍到底》,
靠著社群網路的好評擴散,以及榮獲國內外無數電影獎項,
最終在全球締造了比預算高出1000多倍的票房成績,
這到底是怎麼做到的?
擔任《一屍到底》的攝影,同時參與多部低成本獨立電影製作的曽根剛,
透過本書,娓娓道來低成本獨立電影的製作幕後、省錢妙招和辛酸血淚,
從企劃、拍攝、剪輯到上映,用他的經驗,告訴你怎麼拍、怎麼省,
怎麼用最低的成本,拍出一部完整的電影。
▍企劃
導演的願景/敲定劇本/刻意設計的不穩定/劇中劇中劇?/熱烈歡迎失敗的場勘/如何規劃拍攝日程/一鏡到底的決心/彩排時發生的失敗/真的是低成本?實際的製作費/低成本電影遭遇挫折的理由...
▍拍攝
挑戰一鏡到底/只有這些器材?/攝影機要不要防震/如何寫分鏡表/攝影師也需要演技?/下雨了怎麼辦/其實那是NG鏡頭/跌下去絕對會死的恐怖拍攝/紀錄片般的拍攝現場/不是一鏡到底也要一次決勝負...
▍剪輯
加拍鏡頭/剪輯軟體推薦/如何調色/聲音和畫面不同步/最重要的是目標與期限/花絮其實是意料之外?/如何讓大家看到最後...
▍上映
空前熱潮怎麼掀起的/前所未聞的多數獎項/國外上映好評如潮/驚現盜版DVD/宣傳設計怎麼做/獨立電影如何上院線/延伸作品企劃...
電影應該要花更多預算才對——
要是你也反對這種意見,本書將成為你最棒的參考指南!
我確實希望今後能增加更多電影製作者,對電影產業的發展寄予厚望。
現在是誰都可以拿一台手機拍電影創造利益的時代,是個可以創造出既有媒體所沒有的全新事物的開心時代。
要是能遇見一起創造新事物的人就太棒了~~碰!!
——《一屍到底》攝影/曽根剛
★各界名人好評推薦
六指淵/無限設計學院創辦人
孫松榮/國立臺北藝術大學電影創作學系教授兼主任
殷振豪/《當男人戀愛時》電影導演
黃信堯/導演
聞天祥/影評人、台北金馬影展執行委員會執行長
葉式特工/十億觀看數YouTuber
蘇文聖/導演
(依首字筆劃序)
免費贈送GP+線上影音《一屍到底》電影暢看 [請見書籍折口說明]
目錄
前言
你去看《一屍到底》了嗎?
電影《一屍到底》是怎樣的作品?
第一章 企劃 pre-production
夢想奪下金像獎!上田導演的願景
與上田慎一郎導演的相遇/搭便車與比利‧懷德/社會適應不良者的夢想
如果不能用搖臂,那疊羅漢呢!?
他來找我商量電影企劃/開拍一個月前才完成暫定劇本
這劇本跟四處可見的低成本恐怖電影沒兩樣?
讀完劇本後的印象與疑問/劇本的架構/為演員舉辦的電影製作工作坊!/人會在短短兩分鐘內變成殭屍嗎?
有另一個沒任何突發狀況的劇中劇劇本?
劇中劇劇本其實有兩版/從刻意的不穩定要素中誕生的奇蹟/電影的劇本是劇中劇劇本?
為了失敗的外景地場勘
主要外景地場勘/熱烈歡迎失敗的測試拍攝/竟然在梅雨季中!?的拍攝日程
不可能實現?「一鏡到底」的現實
一鏡到底是怎麼拍攝的?/完全不使用CG,該怎麼切割才能看起來像一鏡到底/彩排時發生的失敗/一鏡到底劇中劇,要白天拍還是晚上拍?
希望?絕望?低成本電影的現實
還有成本更低的電影業界現狀/誰都能製作電影?/超密集!低成本電影的拍攝日程重視效率?/該怎麼規劃香盤表/嚴峻拍攝過程中發生的,絕對不能發生的意外/《一屍到底》真的是低成本嗎?實際的製作費/在低成本電影的幕後才能感受到的共鳴/許多電影都無法完成?挫折的理由
專欄① 最為辛苦的拍攝現場
第二章 拍攝① filming part 1
要拍電影耶,只有這些器材?
三十分鐘跑不停的一鏡到底拍攝,要用哪種攝影機?/攝影機以外的器材/要不要用攝影機防震裝置/幕後劇畫面使用哪種攝影機?/小道具使用了哪些器材
在室內和室外移動時,該怎麼設定攝影機?
室內不需要減光鏡!室外絕對要用減光鏡!那要怎麼辦啊?/一鏡到底拍攝時的影子和玻璃反射
又矬又帥?伸縮鏡頭效果的幕後
從感情中誕生的伸縮鏡頭/演員的舉止其實是直接重現我的動作/你愛用伸縮鏡頭嗎?
一鏡到底的不對勁就是這樣做出來的
沒有人知道正確答案!/攝影師也需要演技?
攝影機停下來了,啊啊絕望啊……
開拍遇到傾盆大雨……該怎麼辦?/迎接一鏡到底拍攝當天/挑戰一鏡到底拍攝!/再次挑戰一鏡到底!/再次拍攝才出現的奇蹟/一鏡到底拍攝結束後/電影一天就能拍完?觀眾讓我感到驚訝的觀點/底片廠商最愛大家用一鏡到底的長鏡頭?
專欄② 《一屍到底》的全部拍攝器材
專欄③ 中國攝影器材的建議
第三章 拍攝② filming part 2
暴雨……在臨時變更預定行程中開拍
廢墟內下小雨!邊擦地板邊拍片/一開始劇本上根本沒寫防身術「碰!」/下雨也不能停拍!低成本電影的實際天氣狀況
一鏡到底節目以前的畫面拍攝
劇中出現的小嬰兒其實是導演兒子?/哪個世界有拿機關槍的殭屍啊?/在廢墟中,流動廁所的租用費用是出乎意料外的支出……!/電視台的大家看的那段影片其實是NG鏡頭?/電視台的大家大中午就跑去喝酒?
廢墟中的休息室是在完全不同地點
好硬、好硬、好痛……!!/有很多導演完全不看畫面就說OK嗎?/真央貼OK繃的理由是?/適合超高速拍攝的器材小搖臂的建議
日暮家的畫面是在導演家拍的
明明要拍早上的畫面,卻變成晚上了……/就是因為有想琢磨、不願妥協的鏡頭,才要超高速拍攝!/該怎樣讓時間軋不上的演員看起來也在現場呢?
在梅雨季中艱辛奮戰!
下下停停的雨,不停流逝的時間/低成本該怎麼下人造雨?/你發現了嗎?一鏡到底與幕後劇之間的矛盾
室內和室外的明暗該怎麼處理?
重現拍攝一鏡到底的幕後劇/攝影機裝上搖臂是一鍵拆裝式!/裂得正剛好的玻璃窗/利用燈光與調色來取得光線平衡/無法分辨哪個是電影正片、哪個是幕後花絮
根本在拍紀錄片吧?
廁所衛生紙在哪啦?/日暮妻子晴美綁髮帶的理由/尖叫不會叫太久了嗎?/跌下去絕對會死的恐怖拍攝/「就算不是一鏡到底也是一次決勝負!」的噴血鏡頭/紀錄片般的拍攝現場景象/除了疊羅漢,也有很多方法可以從高處拍攝
放空狀態(?)的拍攝最終日!?
廢墟內的直播監控室其實是在完全不同的地方拍攝/每個人的想法都不同?到底要不要寫分鏡表
專欄④ 誰都能拿iPhone拍電影的時代
第四章 剪輯 post-production
部分鏡頭是在導演家追加拍攝的
有人發現那是另外加拍的嗎?/推薦哪些剪輯軟體?/剪輯中最重要的就是目標與期限
追加的畫面與遭砍的夢幻畫面
劇中攝影師換人的畫面/拍攝中被砍的畫面/沒拍出來的一般觀眾的畫面/會讀唇語的人或許發現了吧!/追加CG/一開始的劇本中,其實上田導演也打算參與演出?/片尾的幕後花絮其實在意料之外?/該怎樣才能讓大家看片尾後的畫面呢?
用在電影院觀劇的感覺調色
調色軟體Davinci Resolve/《一屍到底》實際的調色
專欄⑤ 超超超低成本的電影剪輯──剪輯不花錢?
第五章 上映 release
到底是怎樣掀起空前熱潮的呢?
在中國邊與網路連結苦戰邊首次觀賞!/人在中國還是瘋狂搜尋特映感想!/拍個中國版《一屍到底》或許很有趣!/讚岐影展時才第一次在大螢幕上觀賞/在夕張國際奇幻影展中奇蹟似地獲獎!/義大利首次上映!遠東國際影展的奇蹟/於韓國富川國際奇幻影展中首次在國外觀賞/國內開始上映!是怎樣掀起熱潮?/走上東京國際影展的紅地毯!/《一屍到底》之後的電影界/榮獲前所未聞的多數獎項!/聽到日本電影學院獎的事情後回國,變更拍攝日程/日本電影學院獎頒獎典禮當天/電影院完全免費入場?
親眼所見在國外爆紅?
倫敦上映時的電影票幾分鐘就賣光了!/理所當然販售盜版DVD的香港/《一屍到底》的驚人影響力~在香港引起大騷動……/澳門賭王的女兒是《一屍到底》的超級粉絲
做完獨立電影後的發展?
拍完電影就滿足了嗎?/報名影展!字幕翻譯該怎麼辦?/該怎麼製作字幕?/為了要報名海外影展的平台/影展入選後該怎麼辦?/UNIJAPAN提供參與國外影展的補助/該怎樣才能用超低成本讓獨立電影在電影院上映……/DCP要去哪裡做,又該怎麼做?/不通過映倫審查也沒關係?/不想為了宣傳設計、花錢,那該怎麼做?/獨立電影的廣告式曝光其實是自導自演?/該不該詢問需要付VPF(Virtual Print Fee)的電影院?/獨立電影線上平台上架、製作成DVD的方法
專欄⑥ 該怎樣把電影賣到國外去?
第六章 延伸作品企劃 spin-off
短篇企劃《白晝夢 OF THE DEAD》
延伸網路劇《好萊塢大作戰》
企劃都啟動了,導演竟然沒有空?/這次要在好萊塢《一屍到底》?/拍攝時間只有六天!一鏡到底的新課題與突發狀況/維持好萊塢標誌的一致性是最大的課題/在《好萊塢大作戰》中播廣告?
結語
「喜極而泣與不甘淚水之間」
只要能獨立製作、發展,就不需要過低成本的製作公司了/只因為是獨立電影就幾乎不被當一回事……/沒辦法靠電影活下去?在沒有夢想和希望的世界中懷抱希望!/人工智慧不停進化的電影未來世紀○○○○
內文試閱
挑戰一鏡到底拍攝!
十一點三十分,一轉眼就過了三小時。彩排或許還不是很充分,但總之上午要挑戰一次一鏡到底拍攝!此時下水道的水已經少非常多了。
拍攝時,跟在我後面的只有導演和收音師古茂田耕吉。在電影中,攝影助理早希總是跟在腰痛攝影師谷口後面,但實際上我們沒有攝影助理 ,因為我們想把工作人員的人數降到最低,以避免被拍進畫面中。拍攝中由導演來協助我,特別是走下廢墟內巨大樓梯的場面,我完全看不見我的腳邊 ,一定要有人協助,那超級恐怖!從廢墟內跑出屋外的畫面開始,收音師一度離開我身邊,之後才在屋頂上會合。
副導演殭屍山之內追著劇中劇女主角逢花從草叢跑到下水道的畫面中,我邊跑邊對導演使眼色晃動攝影機,導演接著配合我的動作藏起來,我們邊重複著這樣的動作邊跑。因為不知道我摔倒時鏡頭會朝哪邊倒,所以我摔倒時,導演也跟著一起摔倒。
場勘測試時,我從中間開始就上氣不接下氣,但大概是場勘時習慣了,或者是因為正式開拍的緊張感,體力似乎沒有問題。攝影機掉到地上時是唯一可以休息(?)的地方。我請副導演幫我拿兩杯水來。如果正式拍攝時我因為腰痛倒下了該怎麼辦? 導演應該會自己拿起攝影機繼續拍下去吧……我還思考了這些事情。雖然碰到不少問題,但上午的一鏡到底拍攝順利結束了。
接近十二點半,稍微收拾一下,邊吃中餐邊重看拍好的一鏡到底部分。首先是一開始劇中劇女主角逢花的淚水流得不漂亮,劇中劇攝影師的酒精成癮演員細田嘔吐的東西在畫面上很難判斷,另外,副導演殭屍山之內的手藏在背後太明顯了,逢花腳上的傷也沒有順利剝下來。還發生了致命問題 ,快要結尾時,逢花對導演日暮揮動斧頭,日暮往完全不同方向逃跑。逢花要對日暮亂砍的那一幕,日暮很明顯根本不在那邊。只不過,就第一次來說,成果比我們想像得還好,再拍一次肯定可以更好!
再次挑戰一鏡到底!
吃完飯後,在重新化妝和換衣服的同時,也進行了拍攝現場的清理,這花了將近一個半小時,再次準備好時,已經將近下午兩點了。為了再次挑戰而確認演技時,時間也在不停流逝,一轉眼就將近下午三點了,比預計的還要花時間,外景地也只能用到下午六點。考慮到拍攝後的整理工作,最晚要在過五點不久結束拍攝。原本以為一天可以拍三次,實際上一天拍兩次就是極限。一鏡到底拍攝僅限今天!這次得要成功拍好才行。
再次開拍一鏡到底的部分! 大家確實確認該修正的點發揮很大的效果,一切都相當順利,上一次拍攝時的問題點也過關!抵達屋頂最後的五芒星畫面時,我有種拍到最棒畫面的感覺。
但是,聽見導演用軟弱的聲音喊了﹁卡﹂時,他的樣子明顯不對勁。在我感到不可思議時,這才發現,攝影機竟然停止拍攝了。完全無法置信,我茫然若失!完全想不出來該怎麼向大家說明這個狀況才行。為什麼攝影機會停止拍攝啊……
我立刻確認拍到的畫面,發現在我全力跌倒的瞬間,畫面就中斷了 ,肯定是我跌倒時不小心停止的。為什麼我會沒有發現攝影機停止拍攝 ,還繼續拍到最後呢?如果我馬上發現,這天或許還能再拍一次,這讓我感到無比不甘心。立刻發現的話,就能在跌倒的瞬間切割畫面,然後裝成一鏡到底的感覺繼續拍攝下去了啊!
當天的拍攝就到這邊結束。幸好(?)之後還要再來廢墟拍攝幕後劇的畫面,因此我們只能重新編排時間表,減少其他畫面的拍攝時間,再度挑戰一鏡到底了。重新打起精神後,大家急忙開始收拾善後,那邊沒有熱水,全身沾滿血漿的秋山柚稀只能拿冷水沖洗,雖然是六月下旬,但拍攝現場還是有點冷。
包含彩排在內,歷經三次一鏡到底拍攝後,不可思議的,我也開始習慣邊跑邊拍攝了。甚至覺得剛拍完立刻再來一次也沒問題。或許連七十分鐘跑不停的一鏡到底也能辦到,只要途中能讓我補充水分就好了。
超密集!低成本電影的拍攝日程重視效率?
那麼,電影實際上是怎麼製作的呢?我常負責拍攝的低成本長片電影的拍攝日程,大多不超過一週,平均三到六天。短時間拍攝的重點,就是省去所有不必要的浪費,優先重視拍攝效率。從撰寫劇本的階段就需要這個效率 ,如果只有三天時間拍攝,那就要寫出三天能拍完的劇本。或許有人覺得「連寫劇本都要限制也太誇張了!」,但這就是能夠在幾天內完成拍攝的重要因素之一。
首先要考慮拍攝地的地點與數量 ,拍攝總是需要移動地點,如果只有三天能拍,卻選了很遠的地方拍攝,就會浪費很多交通時間。數量也不能太多,如果一部長片電影拍攝地點超過三十個,那一天就得要跑十個以上的地點拍攝。每移動一個地點就要收拾,把器材與其他所有東西收上車子,抵達後再從頭設置器材。就算兩地的距離很近,也比想像中還花時間,如果一天要重複十次,很明顯根本沒時間拍攝。拍攝時,一天的移動次數最好可以壓到兩、三次左右。拍攝日程只有三天的電影,就要把拍攝地控制在九個以內,場勘時也要尋找能把交通時間壓到最低的地方(但這終究只是理想,實際上一天內常常需要移動四、五次,拍攝時總是手忙腳亂)。
移動次數最少的終極劇本,就是單一場景電影!只要拍攝地點沒有限制,就能一直拍下去,也不需要每次收拾、重新設置,可以爭取最多的時間,非常有效率。
另外,也得思考拍攝地的美術道具與休息室。從效率來思考,要盡可能減少道具數量,確保化妝地點以及可以流暢搬運器材與其他東西的場所。如此一來,最理想的狀況,就是找到一個原本就有符合劇本的美術道具的地點當拍攝地。低成本的原則,就是在實際的外景地拍攝,而非另外架設大型佈景。視狀況,也要配合拍攝地點變更劇本。《一屍到底》在廢墟、自家、電視台攝影棚等地拍攝,全都是挑選原本就有所需物品的地點。正因為配合廢墟撰寫劇本,那裡才會是最理想的外景地。
白天場景或是夜晚場景也是重要的要素,特別是夜晚戶外的畫面,在全黑的場所拍攝就需要架設燈光,那相當花時間,入鏡的範圍越廣,拍攝就越辛苦。如果在白天拍攝的《ONE CUT OF THE DAED》,變成在晚上拍攝的話,會怎麼樣?應該會完全無法進行。預想拍攝狀況,選擇寫白天或夜晚的劇本相當重要。
另外,白天場景和夜晚場景的分配也很重要,需要記得夏天白天長、冬天白天短,白天要在室內拍夜晚場景時,也要將所有的窗戶遮光,弄成全黑的樣子。為了減少這類耗時要素,就需要下功夫,讓夏天拍攝的電影較少夜晚場景,冬天拍攝的電影拉長夜晚場景。不過,如果拍攝地點完全沒有外界光線影響,就不在此限。
另外,特效化妝、噴血、特效服裝、武打、全裸鏡頭、流淚畫面、用車的拍攝、需要CG的畫面等等,這類拍攝比單純對話鏡頭更耗時,所以撰寫劇本時,也需要特別考慮。
舉例來說,桃色電影就徹底省略不必要的浪費,以最精簡的人力,才能用最高機動力拍攝。精簡人力也是重點之一。人多意見就多,常常要花上很多時間。通常工作人員大概包含導演、副導演和場務一到兩人、攝影師和燈光師兩到三人、劇照攝影師,總共五到七人左右吧。沒有化妝師、造型師與美術道具。這樣用35毫米的膠片拍攝,長篇電影大概三天就能拍完。基本上所有鏡頭都會OK,也不浪費底片。明明是拍攝長片電影,攝影機大概只會運轉一百多分鐘。拍下的東西不多,剪輯起來也非常迅速。桃色電影之所以可以做到這點,就是因為包含劇本在內,完全沒有浪費。
那麼,拍攝當天的流程是怎樣的呢?假設是拍攝恐怖電影、黑道電影、成人電影等,通稱 V-cinema 類型常見的兩、三天拍攝日程來看,一天大概會去一到三個拍攝地。
開拍後,化完妝,說明完這場戲之後,就立刻開始拍攝!沒有彩排測試,一幕接一幕拍下去,拍攝鏡頭數要壓到最低!絕對不拍剪輯時不確定會不會用上的東西。絕對不照劇本的畫面、鏡頭順序拍攝。而是照移動時間最少、器材設置上最有效率的順序拍攝。攝影機位置改變,燈光和美術道具設置也要跟著改變,所以攝影機同一個角度的鏡頭要一起拍。
安排時間表時,總之盡量不要產生等待拍攝的空檔。在哪個演員換裝或是化妝時,也要拍攝其他畫面。雖然有點令人難以置信,但﹁如何能不讓工作人員吃飯﹂也在考量中。演員可以在不需要出場時吃飯,但工作人員只要停下來吃飯,這段時間內的拍攝準備就沒有進度。替工作人員準備的食物不是便當,而是飯糰等可以邊做準備邊單手拿著吃的東西,不讓拍攝現場有任何停滯。這是個會引起廣大抱怨的惡魔暴行 ,我自己是攝影師,就常常沒吃飯也不能上廁所,也曾有過到殺青為止,超過四十小時不曾淋浴的經驗。
碰到這種拍攝工作時,大概都沒辦法確認手機來電與來信,好幾天後才會發現有人連絡我……這種事情稀鬆平常。要是有空確認手機來電,倒不如優先稍微小睡一下。如果兩天的拍攝中休息時間只有三十分鐘到一小時 ,那睡覺絕對是最優先事項,還有人會直接在拍攝現場倒地就睡。
日本的拍攝現場之所以會變成這樣,是因為工會不太能發揮作用。所以才會一天二十四小時,日以繼夜地不停拍下去。美國規定一天的工作時間為八小時、十二小時 ,只要超過就需要支付超時費用,也明確訂出今天與明天的拍攝至少要間隔十二小時(十二小時原則),且非工會成員也都遵守這個原則。緬甸還把一天二十四小時切分成三個時段,只要時間橫跨兩個時段,就算只超出一點點也要付兩倍酬勞。為了改變血汗的現況,就需要制訂這類時間規則 ,但最根本的原因其實是日本電影的預算太少。才會出現「沒有預算→沒有時間→血汗狀況」的惡性循環!不能再多點人投資電影,讓業界產生什麼改變嗎?
作者資料
曽根剛
負責拍攝的《一屍到底》獲得日本電影學院獎攝影獎提名。參與許多國外獨立電影製作,在韓國拍攝的《Ghost mask~傷~》除了受邀參加蒙特婁世界影展之外,也在三十個以上的影展中放映。在香港製作的《二人小町》也即將上映。 另外還執導、製作了以台灣為舞台拍攝的《台灣,自言自語》,在法國、德國、西班牙三國拍攝的《巴黎除夕夜》,在美國洛杉磯拍攝的《裂口女 in L.A.》,在紐約等三個城市拍攝的短片《分身》等作品。 在日本國內執導的《透子的世界》獲邀參加上海國際影展,在泰國國際影展中榮獲最佳導演獎。所有作品成本都在數十萬到五百萬日圓以內。現在在複數國家也有許多獨立電影的新作品企劃在進行中。注意事項
- 若有任何購書問題,請參考 FAQ