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時尚百年風華
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【2018聖誕月】聖誕老公公把禮物藏在花園裡
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編輯推薦——本篇收錄於第526期城邦讀饗報,立即閱讀更多內容!GO

◎文/馬可孛羅 力宏勳

  提到時尚,不少人認為「時尚」或「潮流」距離自己很遙遠。一方面,20世紀初,甚至更早的歷史中,時尚反映的是上流社會對服裝的講究,另一方面,從高級訂製服演變而來的時尚品牌,如香奈兒、普拉達、古馳等等,其昂貴的價格,也讓一般人難以親近。然而,《時尚百年風華》作者凱莉.布萊克曼告訴我們,人類社會的發展,影響著我們的生活;從生活經驗中,又再形塑我們對服裝的想像。換句話說,我們穿什麼,反映的是時代的脈絡。

  因此,時尚並沒有我們想像中遙遠。隨著20世紀進入工業化時代,人類不管在生活條件上與文化思考上,服裝品味漸漸成為全民參與的文化運動。不管是迷你裙、牛仔褲、高腰洋裝等等,都具有劃時代的意義。因此,瞭解20世紀服裝史,事實上也在瞭解20世紀生活的百年史。


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內容簡介

20世紀最完整的時尚演變史 400張照片,見證百年來女裝最革命性的片刻 預測21世紀的流行趨勢,不能不讀這本鉅細靡遺的時尚史聖經! 摩登女郎拋棄馬甲,告訴女性要追求自我 可可.香奈兒用黑與白改變了女人與世界 克里斯汀.迪奧掀起回歸女性柔美的新風貌革命 瑪麗.匡特首創迷你裙挑戰時尚最大膽底線 薇薇安.魏斯伍德點燃了龐克熱潮 新一代日本設計師三宅一生、川久保玲與山本耀司西漸席捲80年代 凱特.摩斯用瘦骨嶙峋的姿態改變了人對美的想像...... 時尚與生活方式息息相關,我們怎麼穿,就是我們的時尚態度! 20世紀為什麼在時尚史上這麼重要? 我們迎接了工業革命、兩次世界大戰、經濟與環境的災難、各種藝術風潮的蓬勃、設計的創新與數位時代的來臨,這些改變,在在形塑了我們目前的生活方式,以及我們面對時尚的方式。 原來女性時裝改變了那麼多! 從二十世紀早期禁錮女人身體的馬甲,到波希米亞藝術家解放後的寬鬆衣裙。從二戰定量配給的保守套裝,到重現高級訂製服精神的「新風貌」旋風。昔日參加社交晚宴的上流貴族,如今在紅地毯上爭奇鬥艷的名流巨星。時裝演進過程中天翻地覆的變化,都可一窺其奧。 重塑我們的時尚觀! 超過400張的照片與插圖,涵蓋了上流社會的服飾、制服、運動服、街頭服飾和高級時裝等,毫無疑問,20世紀的時尚風華,迄今仍深深影響當代流行與生活。想要預測21世紀的流行趨勢,就必須搞懂20世紀的時尚變遷。 【本書特色】 ★收錄超過400張指標性照片與插畫,勾勒出一部最精萃的時裝風格演變史。 ★內容豐富紮實,涵蓋上流社會的服飾、制服、運動服、街頭服飾和高級時裝。 ★書中穿插時尚名家語錄,用耐人尋味的名言教會你時尚這件事。 【時尚界聯合推薦】 章以慶(實踐大學設計學院院長) 陳華珠(輔仁大學織品服裝學系副教授) 周麗玲(Bella儂儂社長) 黃維崇(MILK X總編輯) 古又文(服裝設計師) Mr. 布雷蕭(時尚評論家)

目錄

引言 1901-1959 上流社會 波西米亞風 制服 亞馬遜女戰士 女裝設計師 明星 愛國風潮 新風貌旋風 1960- 青春風暴 牛仔服和運動風 反主流時尚 設計師風格:極簡主義 設計師風格:玩味色彩 設計師風格:概念主義 設計師風格:復古 時尚與名流 致謝 圖片出處

序跋

引言
  這本書呈現了過去一個世紀以來,時尚在理念上和真實世界裡的演變。在這段期間,時尚的生產達到前所未有的蓬勃,時尚的蔓延也是空前的快速,消費的型態更是起了巨大的轉變:從二十世紀之初少數菁英專屬的高級訂製服獨霸的局面,到今天無所不在的快時尚,不管是上大街去或用滑鼠點一下即可輕易購得。如今時裝秀時興透過網路串流直播;設計師的新作一發表,幾乎一夜之間大街上的連鎖服飾店便能跟風;街頭流行的前衛打扮被勢如狂風巨浪的數位媒體不斷擴散:平價的服裝讓人毫不手軟大量購買,然後又毫不吝惜地肆意汰換。時尚消費的這個轉變和過去一個世紀以來的社會鉅變息息相關:帝國和殖民統治的結束、政治意識形態引燃的革命、兩次世界大戰、經濟與環境的災難、各種藝術風潮、設計的創新與數位時代來臨;這些在在形塑了我們目前的生活方式,以及我們面對時尚的方式。   巴黎和倫敦的頂尖時裝屋、裁縫師和裁縫店百年來引領風騷的地位,在二十世紀早期一批鄙視布爾喬亞價值的前衛時尚先鋒的顛覆下開始動搖。到了一九四零年代,以次文化形式和年輕人風格為主的一波裁縫革命風起雲湧(繼更寬廣多元的音樂革命之後),其影響的力道在二十世紀後半更形龐大。這時期的美國製衣業,率先以高效率的生產流程製造,同時也將服裝尺寸標準化,這不僅促進了成衣市場的蓬勃發展,也讓新世界的本土設計師竄出頭來,時裝的產製不再奉歐洲舊世界為圭臬。二次大戰之後高級訂製服的復甦榮景僅僅維持了十年,到了一九六零年代,時裝設計師若不能回應充滿青春活力的時代精神,大抵只會倒店關門。訂製服產業為了保有一席之地,紛紛推出自有品牌的高級成衣、副牌,並開放授權經營的模式,設計師服飾不再高不可攀,但仍舊持續強調奢華和稀珍性,使得高端時尚和主流時尚之間存在著難以跨越的鴻溝。一個世紀以前,服飾所傳達的訊息很容易解讀,公爵夫人的衣飾符碼與中產階級家庭主婦的顯然不同。而今名流成了新崛起的貴族,服裝的符碼變得比較隱晦:我們的穿著不再直接表徵階級、地位或職業,而是反映個人財富、抱負與名望。時尚就如同我們所處的社會,也許更多變,但不見得更平等。   時尚經常被鄙為膚淺的事物,大抵是因為它須臾無常的本質。把它看成「製衣業」也許可以得到較正面的評價,因為它如今是全球產值達百萬兆的產業,養活全球各地投入這產業的數十萬人力,為的是滿足人們喜新厭舊、不斷在增長的慾望,以及在後現代時代裡表達自我的需求。我們都臣服於時尚:就如王爾德在《格雷的畫像》一書裡帶著他慣常的嘲諷口吻說的:「只有淺薄的人才不以貌取人。」

作者資料

凱莉.布萊克曼(Cally Blackman)

學者兼作家,擁有時裝設計和藝術史的學歷,並取得倫敦考陶德藝術學院(Courtauld Institute of Art)服裝史碩士學位。她曾經在多所院校執教,其中包括中央聖馬丁藝術與設計學院(Central Saint Martin's College of Art and Design)。她已經出版的作品有:《世界男裝100年》(100 Years of Menswear)、《百年時尚插畫》(100 Years of Fashion Illustration)、《1500年以降的服裝史》(Costume: From 1500 to the Present Day)以及《二十年代和三十年代:摩登女和妖姬年代》(The 20s and 30s: Flappers and Vamps)。

基本資料

作者:凱莉.布萊克曼(Cally Blackman) 譯者:廖婉如 出版社:馬可孛羅 書系:Act 出版日期:2016-02-01 ISBN:9789865722784 城邦書號:MA0036 規格:精裝 / 全彩 / 400頁 / 19cm×25cm
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