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點子就是一直來(點子都是偷來的3):不論在順境還是逆境,10個保持創意來源的方法
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  • 點子就是一直來(點子都是偷來的3):不論在順境還是逆境,10個保持創意來源的方法

  • 作者:奧斯汀.克隆(Austin Kleon)
  • 出版社:遠流出版
  • 出版日期:2020-02-26
  • 定價:250元
  • 優惠價:79折 198元
  • 書虫VIP價:198元 (成為VIP?)
  • 書虫VIP紅利價:188元
本書適用活動
2020愛閱節/外版暢銷強推

內容簡介

《點子都是偷來的》、《點子就要秀出來》作者最新作品 找到了開啟創意的訣竅,創作出屬於自己的作品, 但要如何保持點子一直源源不絕? 《點子都是偷來的》教你找到開啟創意的靈感, 《點子就要秀出來》指點你如何讓人看見自己的才華, 接下來要告訴你:如何在不論是順境還是逆境, 持續在創意旅程中走下去。 創作的過程並非都是線性進行,一直往前,就會從A到達B。 創作反而比較像一個迴圈,可能繞了一大圈徒勞無功,或者結束後又回到原點。 不論是已經成功,還是正在起步,或是陷入瓶頸,創作者永遠都會面臨一個問題:如何維持一直有創意? 保持創意來源的最佳方式:對任何可能性抱持開放態度 而且允許自己可以變來變去。 因為創作開始之初,我們其實不知道會往哪裡走,或最後會到哪裡。 忘記名詞,做動詞 放掉你想要成為的那個「名詞」,專心在真正要做的創作上。 做動詞可以讓人更往前,到達更有趣的地方。如果選了錯誤的名詞而嚮往之,也會被錯誤的動詞困住。 如果卡住了,就來整理 整理可以讓兩隻手忙個不停,心整個放鬆下來,這樣可能會A):突然豁然開朗,或解決腦中的問題,或者B):在一堆雜物中突然發現某個東西,進而創作出新的作品。 與看法不同的人互動,迫使我們重新思考想法 這樣或許交換來更棒的點子。若總是只和同溫層的人交流,改變的機會將會越來越少。 保持「無知」 最好保持「無知」,這是藝術家的本質。 10個創作者面對逆境或順境的方法,本書要告訴你,只要可以接近自己想要達到的目標,活出自己的人生,就不必太心急。找到自己創意產出的節奏與週期,在平淡的時節耐心等候,就能在創作的道路上一直走下去。 各界推薦 李洛克 故事革命創辦人 何承育 勤美璞真文化藝術基金會 執行長 林磐聳 台灣設計聯盟理事長 馬克 職場圖文作家 翁偉中 平面攝影師 陳玉秀 松山文創園區總監 連俞涵 作家/女演員 莊謹銘 平面設計師 霧室 設計工作室 (依姓氏筆畫) 好評推薦 任何以創意維生的人都需要這本書打氣。 ——BookPage 絕妙超群 ——《紐約雜誌》(New York Magazine) 絕對是網路上最有趣的 ——《大西洋》(The Atlantic)

目錄

前言 我寫這本書是因為我自己也需要讀它 ① 每一天都是「今天暫時停止」 ② 建造一個福佑小站 ③ 忘記名詞,做動詞 ④ 做禮物 ⑤ 平凡+格外用心=非凡 ⑥ 殺了藝術怪物 ⑦ 你大可以改變想法 ⑧ 卡住的時候,就來整理 ⑨ 魔鬼痛恨新鮮的空氣 ⑩ 種種植物

序跋

我寫這本書是因為我自己也需要讀它 幾年前,每天早上我起床後,看到手機上的訊息標題,感覺世界在一夜之間又變得更蠢、更糟了。與此同時,我還是跟十幾年前一樣,一直在創作,但好像沒有變得比較得心應手。不是應該要更上手才對嗎? 不過當我接受「不會變得更上手」這個事實後,每件事好像就順利多了。這個世界還是很瘋狂。創作還是很困難。生命很短暫,但藝術恆久遠。 不論你是已經完全耗盡、正在起步、重新開始,或者是成功得不得了,問題永遠都是這個:要如何維持一直有創意? 這本書要寫的就是曾經對我幫助很大的10件事。本來我是要寫給藝術家和文字創作者,但我想這些原則也適用於任何想要過著有意義、有創造力生活的人,例如創業者、老師、學生、退休者、社會工作者等。其中很多要點都是我從其他人偷學來的。希望你也可以從這裡面找到值得偷學的東西。 當然這些絕不是什麼法則。生命是一種藝術,不是科學。每個人受益的點都不一樣。請取走你需要的,割捨其他不需要的。 繼續往前,好好照顧自己。 我也會這麼做。

內文試閱

平凡+格外用心=非凡 1960年代,瑪麗‧柯麗塔‧肯特(Mary Corita Kent)在洛杉磯的聖心學院(Immaculate Heart College)擔任美術老師。有一次她去看了安迪‧沃荷(Andy Warhol)的作品展,受到了啟發,開始創作版畫。她把洛杉磯市內的各種廣告與招牌標誌拍下來,(這些都是平時我們覺得是垃圾、雜亂與不堪入目的東西),去掉背景,在上面加上手寫字,內容有些是流行歌曲的歌詞,有些是聖經經文,然後做成版畫,當做是福音訊息。她曾把麵包廠牌Wonder Bread袋子上的字變成一句關於領聖餐的訊息,把General Mills(通用磨坊)廣告詞「大寫的G代表優良品質」裡的G拿來用,弄得像是指稱上帝。她還把連鎖超市SAFEWAY的標準字拆成兩個字(SAFE WAY),成為意指「救贖之路」的標語。在萬事中尋求上帝是所有信徒的任務,而肯特是在廣告中、在萬事萬物中,尋求上帝。她選擇了洛杉磯這個人為的環境(應該不會是你尋找美的首選之地),並且在其中發現美。 肯特說,她所做的是把普通的事物變成「不普通」。(她認為「不普通」這個詞比「藝術」一詞好。)她說:「我不認為我做的是藝術,我只是把我喜歡的東西變大。」她觀看這平凡世界的方式很特別,而且把這種方式傳授給學生。她曾經出過一個作業,要學生做一個「觀景器」──這是拿一張紙,在中間裁切出一個長方形的洞,當做類似是相機的觀景窗。然後她帶學生去戶外,教他們如何把看到的景象裁切,如何「為了觀看而觀看」,去發現平常他們完全不會注意到的各種事物。 偉大的藝術家都能夠在俗世中發現神奇之處。大多數我喜歡的藝術家都是從平凡的環境中,用普通的材料創作出非凡的作品。美國地下漫畫家哈維‧佩卡(Harvey Pekar)平時主要的工作是在克里夫蘭的退伍軍人醫院擔任檔案管理員,他收集醫院的故事,然後速寫出人物的腳本,最後完成他的傑作《美國輝煌》(American Splendor)。艾蜜莉‧狄金生(Emily Dickinson)是待在自己的房間,在不要的信封背面上寫詩。達達主義藝術家漢娜‧霍克(Hannah Höch)是把她平日縫紉工作的圖樣結合到她的拼貼作品中。莎莉‧曼恩(Sally Mann)則是拍她3個小孩在維吉尼亞農場玩耍的照片。(她的朋友,畫家塞‧湯伯利[Cy Twombly],曾坐在萊辛頓的沃爾瑪大賣場,藉由觀看外面的人來尋找靈感。) 我們很容易就以為,只要可以把平凡的生活換個全新的,所有創作上的問題就會迎刃而解;只要把朝九晚五的工作辭了,搬到一個光鮮亮麗的都市,租個完美的工作室,絕對會得到同溫層的支持,然後就會成功! 這些當然都是一廂情願的想法。你不需要有一個不凡的生活,也能創作出不凡的作品。你要創作出非凡作品所需的一切,都可以在日常生活中找到。 雷內‧馬格利特(René Maritte)說,他創作的目標是「把新的生命力帶入我們觀看週遭平凡事物的方式。」而以下是一個藝術家真正要做的:要格外用心觀察世界上的平凡事物,它們會反過頭來教我們更注意觀察我們自己的世界。要把日常生活轉化為創作的第一個步驟就是,開始更留心觀察。 「我的哲學一直是用日常與平凡的東西來創作藝術……我從沒想過要離開家去創作。」──莎莉‧曼恩(Sally Mann),美國攝影師 慢下來,然後畫出來。 如果你還是以像閃電般的速度衝來衝去,那就很難好好用心觀察自己的日常生活。當你要做的是要去觀看別人沒看到的事物,那就必須慢下來,而且是慢到能夠真正地「觀看」。 在一個熱愛講求速度的時代,慢下來需要經過特別訓練。藝評家彼得‧克洛西爾(Peter Clothier)體驗過靜坐之後,便深切領悟到自己花在「真正觀看」藝術上的時間是如此之少:「我常常發現,自己其實花比較多時間在看美術館裡的作品說明,而不是在我應該好好觀看的畫作上!」他受到慢食與慢煮運動的啟發,開始在美術館與藝廊主辦「一小時╱一幅畫」的講習會,邀請參與者花完整的一個小時看一件作品。「慢看」的觀念開始盛行起來,現在美國各地有好幾個美術館都會舉辦「慢看」的活動,其核心理念在慢速藝術日(Slow Art Day)的網頁上總結如下:「當我們慢慢地觀看……就會有所發現。」 慢慢觀看當然很棒,不過我還是喜歡用雙手做些什麼,畫畫於是成了我最喜愛的工具,因為畫畫會強迫我慢下來,好好觀看生活週遭。人類畫畫已經有幾千年的歷史,自古以來,人人用便宜的工具就可以畫圖。你不必是藝術家也可以畫畫,只要有一隻或兩隻眼睛。 「畫畫完全是觀看的另一種方式,但我們成年後就不這麼做了,」漫畫家克里斯‧韋爾(Chris Ware)說。他還指出,我們「滿懷著焦慮與執著」地東忙西忙,畫畫這個動作其實可以讓我們活在當下的片刻,把注意力放在自己眼前的事物。 由於畫畫確實是一種觀看的練習,即使你很討厭畫畫,仍然可以從中獲益匪淺。影評人羅傑‧伊伯特(Roger Ebert)在一篇部落格貼文提到,他晚年時之所以選擇速寫做為嗜好,是因為「藉由坐在一個地方、速寫某個事物,我就得好好觀看。」他說畫畫是自己「更深入體驗一個地方或某個時刻的方式」。 現在手機的拍照功能雖然非常適合我們外出時捕捉事物的影像,但畫畫依然可以提供我們某些特別的東西。1960年代,法國攝影家亨利‧卡蒂爾‧布列松(Henri Cartier-Bresson)最為著稱於世的,便是以相機軟片在他所謂的「決定性瞬間」,捕捉生活的景象,但後來他又回到自己畢生的最愛:畫畫。他在《心靈之眼》一書中解釋了自己這兩項最愛的差異:「攝影是即時的反應,畫畫是一種靜坐冥想。」2018年大英博物館開始提供鉛筆與紙張給參觀者,因為館方注意到越來越多人對藝術品速寫感到興趣。博物館的一位策展者就說,「如果你面前有鉛筆跟紙,我覺得你會停留在一件作品的時間比較久。」 要慢下來,用心觀看自己的週遭,不妨拿一枝筆跟一張紙,把看到的畫下來。(鉛筆最大的特點就是它不會出現簡訊或提示聲來打斷你。)你會發現畫畫可以幫助自己發現曾經錯過的美。 德國漫畫家埃‧奧‧卜勞恩(E.O. Plauen)說:「當你畫畫時,世界會變得比較美麗,而且是非常非常美麗。」 留意你在關注什麼 「對於任何想找出自己人生要幹嘛的人:請留意自己在關注什麼。很多你所需要的訊息都會在其中。」──艾美‧克蘿思‧羅森塔爾(Amy Krouse Rosenthal),美國童書作家 你的注意力是你擁有的一項最珍貴的資產,每個人都想從你身上偷去。所以,首先你要保護它,然後你得將它引導到正確的方向。 你選擇去關注的事物就是組成你人生與作品的東西。「我的經驗就是由想去關注的內容所組成,」心理學家威廉‧詹姆斯(William James)在1890年寫道。「唯有那些我注意到的,形塑了我的心智。」 我們會去注意我們真正在乎的事情,但有時候我們真正在乎的卻是被隱藏起來。我一直維持每天寫日記的習慣,原因很多,其中一個主要原因是寫日記可以幫助我把注意力放在自己的生活上。每天早上坐下來,寫下生活點滴,讓我自然會去留心自己的生活,時間一久,我等於記錄了自己一直以來在關切的是什麼。很多寫日記的人不會去重讀自己的日記,但我發現重看會加倍日記的力量,因為我能夠發現自己的行為模式,辨認出自己真正在乎的是什麼,還有更認識自己。 如果創作是始於我們把注意力引導致何方,那麼人生就是由注意自己在關切什麼所組成。設定一段固定的時間,注意自己都在關切什麼。重讀自己寫的日記。翻翻自己的速寫本。 如果你想要改變自己的人生,改變你所關注的。「我們藉由關注而賦予事物意義,」作家傑莎‧克里斯賓(Jessa Crispin)寫道,「所以把你的注意力從某個事物轉移到另一個事物,絕對可以改變自己的未來。」

作者資料

奧斯汀.克隆(Austin Kleon)

兼具作家與畫家的身分,著有《點子都是偷來的》與《點子就要秀出來》,兩書合計銷售超過百餘萬本。NPR晨報版、PBS新聞時刻、《紐約時報》、《華爾街日報》都能見到他的作品,曾受邀到各大企業及論壇演講,例如Pixar(皮克斯)、Google(谷歌)、SXSW、TEDx,以及《經濟學人》等等。他目前定居於德州奧斯汀,個人網站請上www.austinkleon.com

基本資料

作者:奧斯汀.克隆(Austin Kleon) 譯者:吳琪仁 出版社:遠流出版 書系:創藝館 出版日期:2020-02-26 ISBN:9789573287063 城邦書號:A1201060 規格:平裝 / 單色 / 216頁 / 14.8cm×21cm
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